L'essentiel

Icon de la nomenclature

Nomenclature
du niveau de qualification

Niveau 6

Icon NSF

Code(s) NSF

134 : Autres disciplines artistiques et spécialités artistiques plurivalentes

133 : Musique, arts du spectacle

132 : Arts plastiques

Icon date

Date d’échéance
de l’enregistrement

Niveau 6

134 : Autres disciplines artistiques et spécialités artistiques plurivalentes

133 : Musique, arts du spectacle

132 : Arts plastiques

Nom légal Siret Nom commercial Site internet
Ministère chargé de l'enseignement supérieur - - -
Université Nice Sophia Antipolis - - http://portail.unice.fr

Activités visées :

Liste des activités visées par le diplôme, le titre ou le certificat - => les métiers du théâtre et de la création : comédien, danseur, metteur en scène, chorégraphe, auteur de
théâtre, dramaturge, scénographe, décorateur, créateur du son, créateur de la lumière, régisseur,
costumier, directeur et administrateur de compagnie, chargé de production, chargé de relations
publiques et de communication dans les théâtres, centres chorégraphiques, chargé de documentation,
critique dramatique et en danse. L'accès à ces différentes carrières se fait soit directement, soit après
une école professionnelle (Conservatoires, ENSATT, Ecole du TNS, Ecoles nationales d'arts
décoratifs, d'arts appliqués...). Des stages complémentaires dans des disciplines variées représentent
souvent un atout (assistant à la mise en scène, etc.).
- => les métiers de l'enseignement, de la formation et de la recherche : enseignant en classes primaires et
secondaires chargé d'ateliers de pratique artistique, après la réussite au concours de professeur des
écoles ou à un CAPES (ce qui suppose un double cursus d'études) ; mais aussi intervenant dans le
secteur artistique en milieu scolaire, formateur de professionnels, professeur de danse et d'art
dramatique, de diction, d'expression orale et corporelle dans le secteur privé. En général, ces statuts
sont liés à celui de comédien et de danseur ou à celui d'enseignant. Le parcours Etudes en danse,
Option enseignement permet d'obtenir des équivalences pour le DE en danse (Anatomie, Formation
musicale, Histoire de la danse, Théorie de la pédagogie). Le parcours Etudes théâtrales, Option
enseignement permet d'obtenir des équivalences pour le DE théâtre (Epreuve théorique).
- => les métiers du spectacle et de la culture : organisateur de festival, animateur artistique, chargé de
développement culturel auprès des collectivités territoriales. Ces métiers nécessitent au préalable une
importante période de stage ou une série d'expériences professionnelles acquises sur le terrain.


Compétences attestées :

Compétences ou capacités évaluées
- solides connaissances générales en histoire des arts vivants (théâtre, danse, musique)
- maîtrise des outils disciplinaires (analyse du spectacle et chorégraphique, écriture dramatique,
notation chorégraphique, anatomie)
- expérience de différentes pratiques théâtrales (jeu de l'acteur, mime, expression corporelle) et
chorégraphiques (danses ancienne, académique, moderne, contemporaine, du monde)
- compétences méthodologiques du travail universitaire (recherche bibliographique, techniques
d'expression orale et écrite)
- connaissance d'une ou plusieurs langues

Secteurs d’activités :

Culture, arts, médiation.

Type d'emplois accessibles :

- Professionnel du spectacle (comédien, danseur, metteur en scène, chorégraphe, auteur de théâtr dramaturge, scénographe, décorateur, créateur du son, créateur de la lumière, régisseur,
costumier)
- Organisation et production du spectacle (directeur et administrateur de compagnie, chargé de
production)
- Médiation (chargé de relations publiques et de communication dans les théâtres, centres
chorégraphiques, chargé de documentation, critique dramatique et en danse)
- Enseignant en classes primaires et secondaires chargé d'ateliers de pratique artistique, après la
réussite au concours de professeur des écoles ou à un CAPES (ce qui suppose un double
cursus d'études)
- Intervenant dans le secteur artistique en milieu scolaire, formateur de professionnels, professeur
de danse et d'art dramatique, de diction, d'expression orale et corporelle dans le secteur
privé.
- Le parcours Etudes en danse, Option enseignement permet d'obtenir des équivalences pour le
DE en danse (Anatomie, Formation musicale, Histoire de la danse, Théorie de la pédagogie).
- Le parcours Etudes théâtrales, Option enseignement permet d'obtenir des équivalences pour le
DE théâtre (Epreuve théorique).


Code(s) ROME :

  • L1201 - Danse
  • L1203 - Art dramatique
  • L1302 - Production et administration spectacle, cinéma et audiovisuel
  • L1304 - Réalisation cinématographique et audiovisuelle

Références juridiques des règlementations d’activité :

Le cas échant, prérequis à l’entrée en formation :

A compléter (Reprise)

Le cas échant, prérequis à la validation de la certification :

Pré-requis disctincts pour les blocs de compétences :

Non

Validité des composantes acquises :

Validité des composantes acquises
Voie d’accès à la certification Oui Non Composition des jurys Date de dernière modification
Après un parcours de formation sous statut d’élève ou d’étudiant X Le jury est composé d'enseignants chercheurs, d'enseignants, de chercheurs ou de personnels qualifiés ayant contribué aux enseignements ou choisis en raison de leur compétence sur proposition des personnels chargés de l'enseignement. -
En contrat d’apprentissage X - -
Après un parcours de formation continue X idem -
En contrat de professionnalisation X - -
Par candidature individuelle X idem -
Par expérience X Le jury est composé de 5 membres dont 3 enseignants - chercheurs et 2 professionnels -
Validité des composantes acquises
Oui Non
Inscrite au cadre de la Nouvelle Calédonie X
Inscrite au cadre de la Polynésie française X

Statistiques :

Le certificateur n'habilite aucun organisme préparant à la certification